Automne 2011
Responsable : Marie Carani
Faire prendre connaissance aux étudiants des différentes méthodes, démarches ou pratiques de description, d'analyse et d’interprétation qui ont été proposées et employées dans la discipline de l’histoire de l'art pour regarder, décoder et expliquer l'œuvre visuelle. Permettre d’aborder et de contextualiser le recours et le développement par les principaux théoriciens et historiens d’art modernes et contemporains des concepts et des outils de base d'ordre formel, compositionnel et iconographique qui ont été mis de l’avant pour discuter de la peinture, de la sculpture, de la gravure, de la photographie, de l’installation, de la performance, des médias mixtes, etc.
Ce cours vise à sensibiliser les étudiants à l’histoire de l’histoire de l’art. Seront convoquées pour ce faire les théorisations, les descriptions, les observations, les explications et les interprétations de l’art postulées et développées par Vasari, Winckelmann, Morelli, Berenson, Warburg, Freud, Riegl, Wölfflin, Panofsky, Gombrich, Francastel, Bourdieu, TJ Clark, Nicos Hadjinicolaou, Meyer Schapiro, Herbert Marcuse, Daniel Arasse, Claude Lévi-Strauss et également par les post-structuralistes Michel Foucault, Roland Barthes, Jacques Lacan, Georges Didi-Huberman et Rosalind Krauss. L'application métadiscursive à des œuvres marquantes de l'histoire de l'art sera privilégiée et discutée.
Exposés magistraux. Étude de textes choisis. Présentation d'images numérisées et de documents visuels.
Deux examens : un examen à la mi-session (35 %), un examen final (30 %). Un travail écrit d’une dizaine de pages sur une méthode ou une démarche d’analyse et d’interprétation visuelle (35 %).
La bibliographie sera remise lors de la première rencontre.
Réalisation : Services APTI - Faculté des lettres