HAR-7001 Art du passé I : La monographie d'artiste et l'écriture de l'histoire de l'art

Hiver 2009

Responsable : Didier Prioul

Objectifs

Le séminaire repose sur trois objectifs pour permettre à l'étudiant(e) de :

  1. Comprendre l'origine historique et la situation actuelle de la monographie d'artiste ;
  2. S'initier à l'analyse des types de discours qui structurent la monographie d'artiste ;
  3. Exercer une pensée critique lors des discussions collectives.

Contenu

Le séminaire a pour objectif général de s'interroger sur les discours et les méthodes de l'histoire de l'art, à partir de l'une de ses spécificités : la monographie d'artiste. Associant le genre littéraire de la biographie à l'analyse de l'œuvre d'un seul artiste, selon la formule habituelle « l'homme et l'œuvre », la monographie est l'une des formes d'écriture qui domine l'histoire de l'art au XIXe siècle et se prolonge aujourd'hui. Si le terme de « monographie » n'apparaît qu'à la fin du XVIIIe siècle (1793 ou 1800 selon les auteurs), ses origines sont cependant bien plus lointaines car elle puise sa forme dans les débuts de l'écriture biographique et, plus spécifiquement, chez Vasari.

Disons tout de suite que le séminaire n'a pas pour but de retracer dans le détail ce long et complexe parcours historique de la monographie d'artiste. Il s'agit plutôt, à partir d'un corpus de textes des XIXe, XXe et XXIe siècles, d'examiner l'historicité de cette forme d'écriture, en isolant quelques problèmes et concepts qui sont fondateurs du genre monographique : la biographie, l'auteur, le sujet et la subjectivité, l'analogie (artiste/œuvre), la chronologie, le document, l'attribution, le contexte. De tels outils permettront d'interroger la forme de la monographie d'artiste et d'en comprendre les adaptations, alors que les sciences humaines et l'histoire de l'art ont adopté de nouveaux modes de diffusion durant les dernières décennies. La monographie d'artiste, modèle de référence de l'histoire de l'art positiviste, n'est-elle plus aujourd'hui qu'une forme dévaluée de son écriture? Réfléchir ainsi sur le statut de la monographie d'artiste, c'est aussi examiner sa situation dans l'espace public, questionner ses liens avec l'exposition, le marché de l'art, les activités commerciales.

La monographie d'artiste peut aussi être abordée en tant que modèle idéologique, à commencer par son ancrage dans la culture européenne et l'universalité de ses discours. Les théories du genre et les études postcoloniales offrent des perspectives importantes pour soumettre la monographie à l'analyse critique. Les travaux récents consacrés aux géographies de l'art seront aussi discutés pour réfléchir sur l'écriture de la monographie d'artiste depuis l'Amérique du Nord (Québec, Canada, États-Unis).

Fonctionnement

Les séances seront réparties en trois blocs :

  1. La première partie sera consacrée à la mise en place du cadre théorique autour des thèmes organisateurs du séminaire : biographie, auteur, sujet, créativité, analogie, écriture ;
  2. La seconde partie de la session sera réservée aux rencontres individuelles ;
  3. Une séance d'une journée, à la fin de la session, permettra à chacun de présenter et défendre son projet de recherche individuel.

Évaluation

Le séminaire fera l'objet de trois évaluations différentes et complémentaires :

  1. À la mi-session, une séance sera consacrée à la présentation préliminaire de son projet de recherche : 15% ;
  2. À la fin fin de la session, chaque projet fera l'objet d'une présentation individuelle : 25% ;
  3. Rédaction d'un travail long (20 pages), à remettre une semaine après la dernière présentation : 50% ;
  4. Participation au séminaire : la participation régulière et l'implication personnelle, durant les séances, compteront pour 10% de l'évaluation globale.

Bibliographie

Un plan de cours détaillé, accompagné de la bibliographie, sera remis lors de la première rencontre.

Politique d'évaluation du français

Politique sur le plagiat