Automne 2008
Responsable : Anne Beauchemin
Ce cours a pour objectif d'introduire ses participants à l'histoire de l'humanisme, c'est-à-dire au processus de médiation ayant abouti à la renaissance des valeurs de l'Antiquité, ainsi qu'à l'expression conceptuelle et plastique de ces valeurs dans l'art italien du XVe siècle et du début du XVIe siècle. En ce sens, ce cours a comme but de présenter les œuvres représentatives de l'humanisme et du néo-platonisme et d'en faire reconnaître les signes par l'analyse et l'interprétation des idées et des pratiques artistiques qui les sous-tendent. L'objectif global de ce cours est de stimuler l'intérêt des étudiants pour cette période charmière de l'histoire de l'art occidental.
En s'intéressant au savoir et à la culture antique, les « humanistes » de la Renaissance ont établi les bases d'un dialogue entre le passé et le présent, entre le christianisme et le paganisme d'où sont nées de nouvelles valeurs dont l'impact se retrouve au plan philosophique, religieux, politique, éthique et artistique. Or, c'est au cours du XVe siècle qu'apparaissent dans les arts visuels (peinture et sculpture) les changements significatifs issus de ce dialogue avec l'Antiquité : à ces nouveaux idéaux philosophiques qui mettent désormais l'accent sur l'humain s'ajoutent en effet une iconographie alliant sacré et profane ainsi qu'un nouvel idéal de beauté formelle et intellectuelle dont feront état plusieurs traités sur l'art.
Ce cours à option propose un examen des valeurs et des idéaux empruntés à l'Antiquité en soulignant leur reformulation originale dans la culture et l'art de la Renaissance italienne entre 1436 et 1512, c'est-à-dire de l'année de la publication du Traité de la Peinture de Leon Battista Alberti — dans lequel se trouvent formulées les bases d'une nouvelle pensée artistique — aux fresques de Michel-Ange et de Raphaël réalisées au Vatican entre 1508 et 1512, dans lesquelles culminent ce double dialogue entre le passé et le présent, le christianisme et le paganisme.
Ce cours a comme projet de présenter les acteurs, les idées et les pratiques ayant fait de l'humanisme un élément fondateur de l'art de la Renaisssance italienne. À cet effet, seront examinés, en introduction, le rôle des premiers humanistes du XIVe siècle, puis celui des humanistes du XVe siècle et, enfin, les activités de l'Académie Careggi à Florence où, sous l'égide de Laurent de Médicis, est issue une interprétation renouvelée du néo-platonisme antique.
Les sujets abordés dans ce cours mettent en relief les rapports multiples entre la Renaissance italienne et l'Antiquité tels qu'exprimés notamment à travers les notions d'Idée et de Beauté, le lien entre le sacré et le profane, la conception néoplatonicienne de l'âme. Nous examinerons l'impact de ces notions sur l'expression artistique, notamment dans les emprunts iconographiques à la mythologie grecque, la perspective linéaire, la « divine proportion », la notion de « génie », le problème du « paragone ». L'expression de l'humanisme et du néo-platonisme sera exemplifiée notamment par une analyse des œuvres de la Chapelle Sixtine de Michel-Ange et de la Stanza della Segnatura de Raphaël.
Exposés magistraux accompagnés de projection d'images numérisées, analyse de textes.
Deux examens-maison (50% chacun) : 100%
Une bibliographie sélective sera remise au premier cours. Des sources primaires et secondaires seront placées en réserve au secteur Art et Musique, au 4e étage du pavillon Jean-Charles Bonenfant. Un recueil de textes comprenant des lectures obligatoires sera disponible au début de la session.
Réalisation : Services APTI - Faculté des lettres